MUSICISTI E MUSICISTE

Arthur
Corno
Arthur Michel ha iniziato la sua formazione musicale come cornista nel 2005 presso il Conservatoire Municipal Paul Dukas di Parigi. Nel 2017 ha proseguito gli studi nei conservatori regionali di Parigi e di Gennevilliers. Dopo aver conseguito il diploma nel 2022, è stato ammesso alla Haute École de Musique di Ginevra, dove ha studiato nelle classi di Bertrand Chatenet e Jean-Pierre Berry. Attualmente frequenta il Master in Pedagogia musicale presso presso la stessa istituzione.
Appassionato di musica orchestrale, Arthur Michel collabora regolarmente con varie formazioni musicali, tra cui Capella Mediterranea, l’Orchestre des Nations, l’Orchestre de la Suisse Romande e l’Ensemble Contrechamps.
Parallelamente all’attività concertistica si dedica all’insegnamento del corno. Dal 2025 insegna presso l’Ecole de Musique du Val Montjoie e dal 2026 presso l’École Municipale de Musique et de Danse de Passy.

Daniel Bossi
Violino
Daniel Bossi si è diplomato con lode in violino presso il Conservatorio Monteverdi di Bolzano nel 2021 sotto la guida di Marco Bronzi e nel 2024 ha conseguito il diploma dell’Accademia del Teatro alla Scala con Daniele Pascoletti. Da settembre 2026 frequenterà il Master presso la Hochschule Luzern nella classe di Friederike Starkloff.
Ha ottenuto premi in concorsi nazionali e internazionali e si è esibito come solista e in formazioni cameristiche e orchestrali in Italia e all’estero, collaborando con istituzioni quali l’Orchestra del Teatro alla Scala, Maggio Musicale Fiorentino e Teatro La Fenice. Ha inoltre ricoperto il ruolo di spalla in diverse orchestre giovanili e accademiche.
Ha suonato in sale prestigiose tra cui il Teatro alla Scala, il Konzerthaus di Vienna, l’Herkulessaal di Monaco, il Beijing Performing Arts Centre di Pechino e la Royal Opera House di Muscat.

Gabriele Seggioli
Violino
Gabriele Seggioli, nato a Taranto, ha conseguito il diploma di violino con il massimo dei voti presso il Conservatorio Claudio Monteverdi di Bolzano. Successivamente si è trasferito a Budapest, dove ha completato il Master presso l’Accademia di Musica Franz Liszt nella classe del Professore István Kertész, diplomandosi con il massimo dei voti.
Collabora regolarmente come violinista ospite con prestigiose orchestre italiane, tra cui l’Orchestra della Fondazione Arena di Verona, la Fondazione Orchestra Sinfonica Siciliana, la Fondazione Haydn di Bolzano e Trento e la Fondazione Teatro Petruzzelli di Bari. Attualmente ricopre il ruolo di spalla dei secondi violini presso l’Orchestra Sinfonica Metropolitana di Bari.
Si è esibito in alcune delle più prestigiose sale da concerto d’Europa, tra cui il Musikverein di Vienna, l’Herkulessaal di Monaco di Baviera, il Müpa – Palace of Arts di Budapest e la Sala Concerti Vatroslav Lisinski di Zagabria.

Kardelen Buruk
Viola
Kardelen Buruk ha iniziato a suonare il violino all’età di otto anni, passando alla viola a dodici anni. Ha conseguito il Bachelor presso il Koninklijk Conservatorium dell’Aia, dove nel 2020 ha completato il Master con lode nella classe di Mikhail Zemtsov.
Ha collaborato con artisti di fama internazionale come Valery Gergiev, Jac van Steen, Nobuko Imai, Gilles Apap, Gilad Karni, Mikhail Kugel e Garth Knox. In occasione dell'International Viola Congress 2018 ha presentato la sua produzione originale di teatro musicale Moonwalk e nel 2019 ha vinto il Grote Kamermuziekprijs con il duo di viole Black Büyü.
Come membro del Global Leaders Program ha viaggiato in Cile e Giamaica, dove ha fondato il progetto Music Bridge. Si esibisce con diversi ensemble, tra cui Ciconia Consort, Libero Ensemble, Marmoucha Orchestra, Eudora Quartet, Ensemble Orochi, Ensemble Fluweel e collabora inoltre con la Metropole Orchestra. Dal 2024 è host presso TivoliVredenburg a Utrecht. Attualmente è prima viola e direttrice artistica del ReisOrkest Arnhem.

Matteo Bodini
Violoncello
Matteo Bodini, nato e cresciuto a Silandro, ha compiuto i suoi studi a Salisburgo e Bolzano. Durante gli anni della formazione è stato allievo di Maria Tutzer presso la Scuola di Musica di Merano e ha vinto più volte il concorso Prima la Musica in Austria.
Dal 2016 al 2019 è stato membro stabile dell’Orchestra Giovanile Luigi Cherubini diretta da Riccardo Muti, ricoprendo anche il ruolo di primo violoncello. Ha inoltre collaborato regolarmente con orchestre a Sanremo, Lugano, Bregenz, Novara e Bolzano, con I Solisti Aquilani e come primo violoncello dell’Accademia St. Blasius di Innsbruck.
Ha partecipato all’Accademia Gustav Mahler di Bolzano e ha frequentato diverse masterclass, tra cui con Sandro Laffranchini, Niklas Schmidt, Roel Dieltiens, Tatiana Vassiljewa, Ulrike Hofmann e il Belcea Quartet.

Emma Moling
Contrabbasso
Emma Moling è originaria dell’Alto Adige e ha iniziato lo studio del contrabbasso all’età di nove anni. Ha conseguito il Bachelor presso il Conservatorio Claudio Monteverdi di Bolzano con di Sante Braia per poi proseguire la propria formazione con un Master al Koninklijk Conservatorium dell’Aia nella classe di Theotime Voisin. Successivamente ha completato un Master in Pedagogia musicale presso la Haute École de Musique di Ginevra sotto la guida di Alberto Bocini.
È stata membro della Nationale Jeugdorkest e dell’Orchestre National des Jeunes du Luxembourg. Ha inoltre collaborato con diverse formazioni orchestrali, tra cui la Südtirol Filarmonica, l'Orchestra giovanile Luigi Cherubini sotto la direzione di Riccardo Muti, l’Orchestre Lancy-Genève e la Camerata Cromatica di Ginevra. Emma è l’ideatrice e direttrice artistica della rassegna concertistica LASSÖ – N conzert por te.
COMPOSITORE

Matthäus Crepaz
Compositore, arrangiatore, direttore, & pedagog
Matthäus Crepaz (1985), compositore, arrangiatore, direttore d’orchestra e pedagogo musicale, è nato a Bolzano ed è cresciuto a Ortisei, in Val Gardena. Dopo gli studi di trombone presso il Conservatorio Claudio Monteverdi di Bolzano, si dedica con grande passione alla musica nelle sue più diverse forme espressive.
Le sue composizioni spaziano dalla musica sinfonica alle colonne sonore, dalle opere per banda alle musiche per videogiochi, fino alla musica popolare e alla musica meditativa elettronica. Ha composto oltre cinquanta opere e realizzato numerosi arrangiamenti per diverse formazioni.
Tra i momenti più significativi della sua carriera figurano i progetti realizzati con Giorgio Moroder, gli arrangiamenti per la WDR Funkhausorchester di Colonia e la prima esecuzione assoluta della sua composizione Fuoco di Gioia in occasione della cerimonia inaugurale altoatesina dei Giochi Olimpici ON FIRE 2026.
Il suo percorso artistico è guidato dalla creatività, dalla versatilità e dalla convinzione che la musica non conosca confini.
